作者：

简忠威，将中式绘画艺术的“意境”美学融入西方水彩艺术的绘画大家。1990 年辅仁大学应用美术系毕业，1998 年台湾师范大学美术研究所西画创作组硕士。曾获美国水彩画协会（AWS）与美国全国水彩画协会（NWS）双重署名会员殊荣，作品屡获重要国际水彩大奖。

作为绘画艺术教育家，其在长达20年的教学生涯中勤勉尽职、桃李芬芳，以其对基本功的严谨要求和艺术的热爱，启发、引领众多习画者登入艺术殿堂。近年来，简忠威先生更是受邀至意大利、美国、俄罗斯、西班牙、英国等十余国举办了二十多次“简忠威国际水彩高研班”。先后出版《简忠威画集》《看示范，学水彩：水彩画法关键必须》《形趣之境：简忠威的水彩画语录》《意境》。

简忠威先生重要获奖经历——

美国水彩画协会（AWS）年展大奖（2017年、2018年）

美国Artists Network Watermedia Showcase年度大赛第一名（2014年、2017年）

获颁美国水彩画协会（AWS）、美国全国水彩画协会（NWS）署名会员

英国皇家水彩画家学会（RI）年展大奖（2016年）

致中文简体版读者

近年，我的水彩画逐渐受到许多大陆水彩爱好者的关注，据说是我的画面光影明暗处理手法带着很浓的“洋气”，觉得很新鲜。另一方面，这些年我也经常受邀到欧美开办水彩短期课程，据学员们的说法，我的水彩画有着中国水墨书法用笔的韵味，是他们感兴趣的主要原因之一。

长久以来，我对我自己的绘画风格其实是“意识模糊”的。或者应该说，我无心“塑造”简忠威画风，我只是努力想画得更好、更有趣味，如此而已。对于水彩画的各种表现方式，无论古今中外，只要是深刻而独特的画，都会让我注目良久，回味无穷。我说过：“会让你一看再看的作品，必定有你缺乏的养分隐藏其中。”顺应内心的需求，让东西方各种不同的养分在练习过程中自然而然的起化学作用，我相信是自学最佳的进步方程式。

在网络科技与社群媒体尚未发达的十几二十年前，我常窝在美术专业书店，一本本去挑选让我惊艳的大陆水彩名家画册，以一窥大陆当代水彩风貌。这些珍贵的画册收藏，多年来不只丰富了我的水彩教学技法试探与构图赏析课程，对于我个人的水彩表现方式，无论是意境的营造，或是笔墨用笔与飞白趣味，都产生了强有力的深刻影响。

感谢金城出版社与大牌出版社为海峡两岸的水彩交流奉献心力，让《意境》得以在大陆出版发行，对我的水彩人生而言也别具意义。我很荣幸有此机缘将我研究多年的水彩画创作与教学心得，分享给大陆的水彩爱好者。希望各位画友读者手捧此书时的心情，就像是我当年在书店翻到一本刚上架的大陆名家画册，准备兴奋地从书中开心地淘宝！

自序：提高眼界，追求卓越

一九九八年五月，我在台湾师大美术研究所发表硕士毕业个展，同时出版了人生中第一本画册《简忠威画集》，书中的自序这样写着：

记得小时候很喜欢看童话故事书，尤其是魔法师之类的故事，更是令我着迷。经常幻想自己就是那位拥有无限神奇法力的魔法师，能够呼风唤雨、点石成金。魔法师终其一生都在追求更高深的法术而努力研究，希望从玻璃球中看到更多宇宙，从魔镜中问出更多真理。绘画如同一面魔镜，它反映出现实或虚幻的世界、善良或丑陋的人性，也反映出自然的真理和自我的存在。美术史上伟大的画家们，都是赋予绘画以生命力的魔法师。直到今天，我依然在思索、找寻画家们究竟施展了什么法术在其艺术创作上？他们是如何拥有这神奇的力量？或许永远不会有标准答案，我只希望在我这一生当中，能够找到属于自己的答案。

那年，我三十岁。

自从那次个展以后，直到二○一四年我才举行了人生中的第二次个展，同时出版画册《形趣之境：简忠威的水彩画语录》。画册中收录了我发表在画室网站与脸书的一些文章和自言自语。里面有两段话，我想送给当年那位好奇的年轻人：

诚恳面对自己，倾听内心真正的声音，这是“忠”。用最高标准要求自己，启动学习的渴望，累积强大的自信，这是“威”。至于这个“简”，对我来就，一直是绘画艺术最单纯的义理：化繁为简、由简入繁。

艺术，一点也不深奥。画自己真心想画的，不自欺欺人，不好高骛远。提高眼界，追求卓越，这就是我的求艺之道。

你想要找的那属于自己的答案，其实它早就在你自己身上。

从二○一三年开始，拜高度发展的网络平台所赐，我开始踏入国际水彩画坛。在四年之内接踵而至的国际奖项、国际邀请展活动，陆续登上国外水彩杂志与专书的专访，出访世界各地十余国，举办了二十多场的简忠威水彩高研班，也出现了与Chien Chung-Wei 联名的水彩颜料与画笔，好像一夕之间麻雀变成了凤凰。我不能说这是美梦成真，因为我从未曾做过这种国际水彩名家的白日梦。幸好这些果实收成得晚，年届半百的我并没有被这些水彩江湖资历冲昏头。我确信，就算现在的我还是默默无闻，但是觉得可以画得更好的自信与应该画得更好的要求，我从来没间断过。二○一六年我结束了经营十五年的简忠威画室，将教学时间减到最少，准备认真面对人生中的最后一段绘画创作岁月。既然命运给了我一张机会卡，我就放手一搏，赌的不是更大的成就，而是无愧无悔。

这本新画册主要收录从二○一四年“形趣之境”个展后的四年内，精选的画室示范、国外写生和室内创作，同时也节录了几篇这期间发表过的文章与脸书的碎念，姑且当作“形趣之境续集”吧！除此之外，我在本书九大题材类型的作品中，各类都挑选了其中一张作品，以过程图解的方式为读者详尽解说每个阶段的想法与技法，期望读者在赏画之余，能再附加一些“看示范学水彩”的实用价值。

在二○一四年的《形趣之境：简忠威的水彩画语录》书中还有一句话：“刚过四十五岁的我，在水彩画的领域里，我才感觉刚入门。我目前水彩画的程度，只是有了基础而已。从现在开始，我才真正要探索炉火纯青之顶尖。”今天这本《意境：简忠威水彩艺术》，就是我这四年多来的水彩画探索语录。炉火还在持续加温，只可惜纯青的火焰却还在想象中。

本书献给所有热爱水彩艺术的朋友们，也为五十岁的自己留下一份成绩单。

致中文简体版读者

自序

第一章 光与影

技巧的真义

淬炼后的闪亮——艺术家追求卓越，而非风格

作画示范：奥斯塔的阳光No.2

第二章 暮色与夜

台湾水彩的黄金时期即将拉开序幕

作画示范：威尼斯暮色

第三章 水面与倒影

成名画家的门槛

作画示范：威尼斯夜色倒影

第四章 冬与雪

突兀与延展

作画示范：雪中之恋

第五章 云与树

艺术精神─人类永恒的生活态度

基础的深度，决定艺术的高度

作画示范：文学森林纪州庵

第六章 花与鸟

台湾水彩教父——李焜培老师

作画示范：紫色桔梗花

第七章 台湾印象

搞不清楚“美术”的美术班

作画示范：九份意境

第八章 写生

写生与习作

艺术的初衷

作画示范：莫斯科的结构

作画示范：下司艳阳天

第九章 人物与素描

水彩画的魅力─表现方向与收放之间

“素描”是什么？

作画示范：大师