张志纲

中南民族大学副教授。2002年毕业于清华大学美术学院工艺美术系漆艺术专业，从毕业至今从未间断漆艺创作，坚持漆艺创作要回归生活并且要体现当代人的审美和精神追求的理念。多次参加国内外漆艺展，作品曾被台湾成功大学创意产业设计研究所、湖北美术馆、湖北省画院、福建省美术馆等机构收藏。由于在漆艺术研究与创新方面的学术影响，2013年被清华大学聘为清华大学乔十光漆画艺术创新奖评审委员会委员。2019年入选湖北省舞台艺术和美术人才培养工程，同年，荣登中央电视台《国家宝藏》栏目，成为木板漆画守护人。

2004年作品《阳宅》获第十届湖北省美术作品展优秀奖

2004年作品《对饮》入选首届中国现代工艺美术展

2006年作品《夜色》入选第二届中国现代工艺美术展

2010作品《禅石》《漆树叶之百态》《砚谱系列》入选首届湖北国际漆艺三年展，《漆树叶之百态》被湖北美术馆收藏

2012年作品《恒》入选第三届全国漆画展

2013年作品《曲水》入选鄂湘赣皖当代漆艺、陶艺作品展

2013年作品《叶盘》入选1895中国当代工艺美术系列大展暨学术论坛——中国当代漆艺展，获优秀奖

2013年作品《月相》入选第二届湖北国际漆艺三年展

2014年作品《砚谱之方池华月》入选大漆艺术——2014海峡漆艺术大展

2016年作品《渡》入选第三届湖北国际漆艺三年展

2019年作品《镜》入选第四届湖北国际漆艺三年展

2023年作品《素光》入选第五届湖北国际漆艺三年展

汪月

副教授。2008年中南民族大学公共艺术专业本科毕业，2011年湖北美术学院硕士研究生毕业。

2012年，作品入选第三届全国漆画展；2016年，漆艺作品《东湖》《大漆陶瓷杯》获湖北省第一届“学院空间”青年美术作品展优秀奖； 2017年，漆艺作品《屏》获湖北省第二届“学院空间”青年美术作品展银奖，漆艺作品《浅秋·蝉》获优秀奖。

2015年在期刊《美术》上发表论文《我对漆艺当代性探索的思考》，2018年8月在期刊《美术观察》上发表论文《让漆艺品重回生活——我对漆陶结合新工艺的探索》，2021年2月在期刊《美术》上发表文章《当代漆画创作倾向评析》，2021年8月在期刊《文艺研究》上发表作品《恒》《浅秋·蝉》。

▼本书由《国家宝藏》栏目漆画守护人张志纲教授主笔，清华大学教授周剑石作序推荐。

作者分享了他在教学和创作实践中的故事，以及他对审美的思考，追求漆器的过去、今朝和未来。如此真诚的对待漆事，令人能感受到他作为新时代漆艺学人的成熟。

▼本书所呈现出的高清作品图，不仅反映了漆器的精致又含蓄，典雅又质朴的美。还反映了不同朝代的经典器型和审美流变，以及现存漆器的使用场景。呈现了漆器与中国传统文化的高度融合。

▼本书内容非常实用，是一本漆器知识普及读本。作者从漆器本身、漆器之艺、漆器之道三个方面详细解说，从内到外阐述了漆器知识，是了解漆器，学习漆器，制作漆器的重要工具。

▼ 精装典藏

从全书品质到装帧设计，作者均亲自把关，严谨校订。潘通色印刷，天岳书画纸，以松木纸浆为原料，拥有植物纤维，纸色护眼。

志纲是我于2000 年从东京艺大回清华美院教授的第一届漆艺专业学生。他求知、求解和求真的主动性，给我留下深刻的印象。至今，我还记得他从权纯燮（当时攻读清华美院博士学位的韩国留学生） 老师那里所学——用化学试剂得出铁水再与生漆混合得出黑漆的方法，流程严谨，在学生中实属少见。直觉告诉
我，他将来是做老师的料。毕设，他选我做指导，受彝族漆器影响，他设计了鸟形的倒流酒壶，配以对饮酒杯。实用功能的设计和夹苎素髹的工艺及其造型简约的审美，三者融为一体，很有一股民艺的味道。
毕业后，他应聘进了大学任教。教漆育人的同时，他也进行创作和学术研究。
他的作品《漆树叶之百态》，探索脱胎模具的新方法，参加了2010 年湖北国际漆艺三年展，获得好评。之后，每次展会他皆有不凡的作品亮相。多家美术馆收藏有他的作品。2013 年，他受聘为清华大学“乔十光漆画艺术创新奖”评委委员。
2018 年，央视《国家宝藏》摄制组发现了志纲，他们是在2014 年《一席》栏目的一次演讲上，发现了这样一位爱漆、制漆和教漆的老师，随后电话联系他作为木板漆画（山西大同司马金龙墓出土的漆屏风） 的守护人。他在节目中吃生漆的场面，震惊四座，看呆了主持人，令无数观众着迷——生漆真的能吃？生漆还可以养生？一时间，他竟成了漆艺圈里的网红。
他执着且迷恋寻找真漆——纯正生漆（绝不掺假），前后近十年，多次奔赴恩施毛坝，坚固、强韧的真漆，终于被他找到了。用这些真漆，他制作了一批木胎擦漆盖碗，从而彻底打破了漆器不耐100℃高温的过往认知。经数十遍薄髹，漆碗呈现出山峦起伏的木质纹样肌理，妙趣横生，得到了很多人的喜爱。
他在夏布上反复髹涂生漆，使单薄通透的夏布变得坚硬，两米多高的夏布，竟也可以做成屏风而屹立不倒。如此种种，都与他在大学期间的求知、求解和求真的主动性密切相关，他一直在试验大漆的种种可能性。
*近，他的著作《大漆至美》，即将发表，他谦虚地要我作序，我忙里偷闲一阅，着实令我欣喜。在书中，他分享了他在漆艺教学和创作实践中的故事，以及他对审美的思考，追寻漆艺的过去、今朝和未来。志纲如此真诚地对待漆事，令我感到他作为新时代漆艺学人的成熟……好了，就此搁笔，诸君细细品读他字里行间，对于漆艺前世今生的种种思考，他对于漆艺的个中体悟，何如？是为序。
中国非物质文化遗产保护协会漆艺分会会长
清华大学艺术博物馆文物鉴定专家委员会委员
宁波大学科学技术学院设计艺术学院特聘教授
周剑石

中国的大漆文化
与陶器、青铜器不同，漆文化是东亚独有的，这取决于东亚得天独厚的地理条件。中国是*早使用漆的国家，也是漆文化*为悠久、*为辉煌的国家，并且从未中断过。
一、大漆的使用见证着中国古代文明的产生与发展
我们所说的大漆，也叫国漆、土漆、生漆等，这个大漆不同于我们所认知的化学漆，它是纯天然的植物漆，是从漆树上割取下来的天然汁液。大漆的使用历史可查证的就已经有八千多年了，目前中国发现*早的漆器是在浙江省余姚市的井头山遗址发现的两件带有人工涂漆痕迹的木器，一件是带销钉的残木器，一件是带黑色漆皮的扁圆体木棍，距今是8200 年左右，所以我们推断中国人使用漆的历史其实还不止八千年，至少是上万年。
中国也是*早使用漆器作为餐具的国家，可考*早的漆餐具是河姆渡遗址出土的一只漆碗，距今已有七千多年了。中国是*早使用漆的国家，这是无可争议的。中国漆文化在数千年中产生了大量不同的技法和工艺种类，也传播到了更广阔的世界。漆艺作为民族智慧与文化的重要代表与中华文明并存与发展。
二、漆文化贯穿在生活的方方面面
从考古发掘中，我们可以看到新石器时期和商周时期已有随葬的漆器实物，多用漆液涂饰。战国、汉、三国时期出土的漆器，品类更多，大部分为日常生活用具，漆主要用于床榻、棺板、几、俎、瑟、鼓、奁、盘、盒等。唐代手工艺高度发达，漆器的工艺难度和精度都得到了提升。到了宋元时期，漆器已经不仅仅作为贵重的生活用品存在，在民间也开始普遍使用，当时已有漆行、漆铺等将漆器作为商品出售。明清时期，漆器的发展进入繁盛时期，宫廷雕漆出现了高峰，民间漆器行业非常发达。漆器装饰技法的繁多与华丽，可谓“千文万华，纷然不可胜识”。
大漆的使用渗透在古代生活的方方面面。元代陶宗仪在《辍耕录》中说：“上古无墨，竹梃点漆而书……”传说孔子收集了很多用漆来书写的竹简，上面的文字像蝌蚪一样，这是因为漆是黏稠的，起笔书写时漆液浓厚，笔触面积会比较大，收笔时笔触明显变细，就像蝌蚪一样，所以叫蝌蚪文。据说孔子收集了很多这样的竹简，藏在他家的墙壁里，但是由于年代久远，目前还没有确切的实物佐证。以漆为墨，我们在宋徽宗赵佶的画中是可以看到的，宋邓椿《画继》载：“徽宗皇帝……独于翎毛，尤为注意。多以生漆点睛，隐然豆许，高出纸素，几欲活动，众史莫能也。”收藏于北京故宫博物院的赵佶的《梅花绣眼图》便是例证。
漆在古代社会中还有一个非常重要的用途，就是制造盔甲。我们现在能看到很多皮胎的漆盔甲，这些盔甲通过特殊的漆工艺制作完成。漆甲胄异常结实轻便，在冷兵器时代不仅能够起到非常好的保护作用，更能以轻便的特性帮助士兵完成快速的移动，有效避免士兵多余的体力消耗。不仅如此，战争中的战船、弓箭、盾牌都需要大漆来髹涂。因为大漆干燥之后，漆膜既防水耐潮，又坚固耐用，可以大大延长武器的使用寿命，所以说，古代战争中随处可见大漆的影子。
当然，大漆*为普遍的运用，还在日常生活之中，大到中国古代的各种建筑，多数木结构的部分都要髹大漆，小到衣饰设计，如古代的幞头，也就是我们所熟知的乌纱帽，其实也是大漆制作的。我们在出土的文物中看到，早在战国时期，就有了漆纱冠，到了汉代，漆纱冠的制作更加精美。幞头的主要用途就是套在头发上包裹头部，布和纱经过大漆浸透之后，既具有一定的弹性，又有一定的硬度，所以作为帽子既透气又散热，同时不怕汗渍和油渍。
漆餐具和漆酒具的数量之多、制作工艺之精美，更是不胜枚举。值得一提的是在乐器制作上，大漆也是极为重要的材料。我们知道文人偏爱的古琴，其实就是用大漆制作完成的，其制作方法也一直延续至今。另外还有琵琶、萧、瑟等，也是用大漆制作的。古代出行的工具，比如马车、轿子上也能清晰看到大漆的影子。不仅如此，大漆还能作为食物和食材来使用，《本草纲目》记载：“漆，辛、温、无毒。”在古代，大漆用于治疗痛经、肠胃病等，产妇也会在食物中加入大漆滋补身体。在陕西安康、云南怒江、湖北恩施等地，人们会从漆籽中提取漆籽油食用。“漆油炖鸡”是傈僳族、怒族的传统滋补食品。在日本、韩国，有以漆树花、漆树籽为原料的保健饮品。
三、漆文化的东西方交流
漆艺，作为中国工艺美术中炫彩的一笔，曾在中西方文化交流中传递出中华民族对于美的理念，也激起西方世界对东方世界的无限向往。中国漆器经驼铃悠悠的丝绸之路一路西传，《马可·波罗游记》中描绘的雕梁画栋和炫彩精致，一度令西方对东方的繁盛心向往之。唐代时期，中国文化的对外输出极盛，在漆文化中亦可窥见。现藏于韩国湖岩博物馆的螺钿团花禽兽文镜是唐代典型的螺钿镶嵌漆器。朝鲜高丽王朝时期，更是设立官营供造署大量生产螺钿漆器等佛教以及生活漆艺品。至今，韩国螺钿漆器仍然是韩国高水平漆工艺的体现。日本漆器的飞速发展时期在奈良时代，与中国唐代同时期。中国的“金银平脱”漆艺技术，在唐代开始传入日本，后被日本称为“平文”技法，一直沿用至今。日本漆艺中的“沉金”技法亦出自中国的“戗金”技法。同时轻便的夹纻行像在唐代盛行，日本曾派大量的遣唐使来中国学习，他们也把中国的漆文化带回了自己的国家。宋元时期，中国民间漆文化繁盛，漆的对外交流也进入新的辉煌时期。东亚木浦海底曾打捞出宋代遗物六千多件，其中除了大量的瓷器，还有漆器、金属器皿等，可见当时对外输出的漆文化有着重要的地位。明清时期，中国漆艺美学思想输往欧洲，对欧洲的影响可谓达到极盛。明晚期，漆艺开始盛行的装饰性特征所衍生出的西方喜爱的精致的“中国风格”对西方“洛可可风格”产生的影响更是不得不提。在十七到十八世纪，通过海上贸易或传教士等途径，中国的漆器与瓷器同时涌入欧洲。欧洲宫廷对于来自中国的艺术品异常喜爱，瑞典修建的洛可可风格的宫殿，其装饰几乎都采用了中国瓷器、刺绣、漆器上的图案，宫殿内更是收藏了大量中国的白瓷、粉彩瓷器以及大量的漆器家具、国画。中国漆器在法国宫廷也极受欢迎，在路易十四时代，中国漆器被视为一种特殊而罕见的珍贵物品。商人杜伟斯的日记簿，更是几乎每页都有“古董漆器”的名目。由此，我们可以看出，中国漆艺术承载了中国审美文化并一直与世界文化产生着交流与融合。中国漆艺文化作为中国美学与文化的代表，向世界输出并展现了中华文明之美。
四、漆彩中华，大有可为
从尧舜时期的“朱墨同髹”、战国的“木雕绘彩”、汉代的“一器百工”，到唐代绚丽的“金银平脱”、宋元的“素漆日用”、明清的“千文万华”，中国漆文化流光异彩，工艺千变万化，它们共同形成了跨越几千年的中国文化的独特魅力，并在音乐、建筑、书画、宗教、军事等各个领域发挥着重要作用。习近平主席反复提到的文化自信，正是要我们正视中国传统文化的独特魅力和深远影响，让传统文化在新时代发挥更大的作用和能量。
漆之美，很符合东方美学的意象，含蓄、温润、内敛，却精致，雅致又不乏空灵，造型多变、材质多样、色彩丰富，实用与唯美兼具，不仅在很长时间内有着不可替代的美学特征，更承载了中华文化的智慧与骄傲。
近几年，我们非常欣喜地看到，随着中国文化的复兴与强大，政策对传统非遗文化的扶持力度越来越大，越来越多的人开始关注漆艺文化。许多自媒体平台上有关于漆艺历史和制作技法的视频，尤其是年轻人的加入，漆艺市场在慢慢预热。相信在不久的将来，漆艺能回归生活，再次大放异彩！

目录
第一章 识漆
大漆
成语中的漆
画中之漆
螺钿镶嵌工艺
犀皮漆
雕漆
夹纻
漆书
漆墨
大漆与毛笔
漆砚
第二章 寻漆
四川之行
吉伍家的漆器
彝族漆器
凉山彝族的漆酒具
彝族家宴
凉山彝族奴隶社会博物馆
山中拜访
白石夫机与皮胎漆器
我的固执
寻漆之路一
寻漆之路二
机缘
陈师傅
陈师傅的割漆技术
收漆不易
利川之行
鱼木寨
《本草纲目》记载的鉴漆方法
我的经验
生漆
生漆的分层
黑漆的制作方法
第三章 成器
漆缘
热爱
第一件漆器作品
脱胎漆器
因漆结缘
漆的变化
尝试让漆回归生活
陶漆杯的制作
制作漆碗
给儿子的礼物
*好的碗
第四章 漆之道
漆之道
脱胎漆树叶
橙皮杯
厚与薄快与慢
大漆纯度——力量之本
时间的艺术
“扶弱变强”
工者造作，无吝漆
生漆分层的使用
王世襄老师的疑问
极细的线条
漆品
第五章 漆予茶
宋代漆茶器
点茶与漆茶器
宋代审美
宋代素髹漆器
明清漆茶具的繁荣
为什么日本漆器不能做茶具
素髹工艺
远山杯
漆与茶
大漆盖碗
极简漆器