l 从西方经典绘画，到当代中国主题性美术创作，以广阔的视野、丰富的案例，探讨了绘画叙事的艺术规律，论证了当代中国主题性美术创作的艺术价值。纵观中西艺术史，“命题作文”般的主题性美术创作古来有之，中国的《布辇图》、法国的《自由引导人民》《劫夺萨宾妇女》等经典作品，艺术家们都在用自己的画笔为大时代中的大事件落下图像注脚。

l 分析摄影技术对西方再现性绘画创作的影响，探讨了绘画造型、绘画叙事的艺术规律。在我们身处的图像时代，大众化与消费性促使越来越多的画家摒弃绘画、借助于新媒体而进行观念艺术创作。在许多批评家看来，造型艺术是个落伍的已进入博物馆的艺术门类，即使那些仍坚持写实绘画的艺术家，也在毫无节制地使用摄影图像来替代绘画写生、替代艺术造型。人们越来越沉迷于图像经验，也越来越辨别不清摄影图像和造型艺术形象之间的界限。本书通过对中外绘画艺术的考察，分析摄影技术对绘画艺术的影响、厘清造型艺术与摄影图像的差别，并以此探讨造型艺术在图像时代重建的必要性。

l 对中国当代主题性绘画进行审视和反思，重建艺术与时代、社会、世界的关联。近年，以“国家重大历史题材美术创作工程”和“中华文明历史题材美术创作工程”为代表的多个主题性创作活动在中国美术界轰轰烈烈地展开，各艺术学院、艺术机构纷纷设立主题性创作的研究部门，集合大批优秀艺术家投入创作，在精品力作迭出的同时，也出现了诸多困境和难题，比如，主题性创作应该如何发展，怎样发挥自身的艺术使命；如何解决主题性创作中具体而微的艺术细节处理问题，等等。本书即秉承着问题意识，讨论并解决主题性美术创作中的艺术规律、创作之道、理论之思。

l 著名美术史家、国务院政府特殊津贴专家尚辉历十余年撰著而成。作者尚辉为中国美术家协会美术理论委员会主任，对主题性绘画创作有持续而深刻的思考，曾作为评委参与多个国家级美术创作工程，2021年作为特邀嘉宾与中央电视台一同倾力打造的大型美术专题节目《美术经典中的党史》。结合这些具体实践，作者将高屋建瓴的理论思辨撰成专著，以进一步廓清主题性美术创作、绘画造型、绘画叙事的学理概念。

l 100克纯质纸全彩印刷，当代史诗级美术作品高清呈现，精准还原艺术家创作细节，直观佐证作者的理论之思、观念之辨。