喜欢画画，但一提到学人体就头大？
对于人体学习没有一套系统思维，骨骼与肌肉名称太多太复杂，记不住；
解剖学太枯燥、太难懂，看不下去；
绘画素材太平淡，参考练习提不起兴趣；
比例总是画错；
肌肉位置总是记不住；
关节部位总是画不好；
临摹学会了，但又不会原创。
你所担心的问题，这本书都能帮你解决！
带你系统又轻松地搞定人体结构造型！
插画、漫画、动画、游戏等行业的画师需要的是清晰讲解结构的同时，还能学到有效的绘制方法。可以将本书所讲的方法运用到平时的练习和实际工作中！

第 1章 人体绘制入门知识/09
1．1 常用的人体比例/10
1．1．1 人体三视图/10
1．1．2 根据比例绘制站立的人体/12
1．2 男女比例的差异/15
1．2．1 最大的差异/15
1．2．2 细节的差异/16
1．2．3 分析绘制非常用人体比例体型/17
1．3 树立立体意识/20
1．3．1 几何体的作用/20
1．3．2 透视的必备知识/21
1．4 常见的透视类型/24
1．4．1 一点透视/24
1．4．2 两点透视/28
1．4．3 三点透视/32
1．5 绘制立方体/36
1．5．1 三维轴/36
1．5．2 绘制方法/37
1．5．3 常见错误/37
1．5．4 练习/38
1．6 绘制圆柱/39
1．6．1 在长方体中绘制圆柱/39
1．6．2 90°原则/39
1．6．3 圆面的透视变化/41
1．6．4 常见错误/42
1．7 绘制球体/43
1．7．1 绘制方法/43
1．7．2 常见错误/44
第 2章 人体结构及其绘制方法/45
2．1 头部框架/46
2．1．1 认识脸部十字线/46
2．1．2 球体画头法/48
2．1．3 画准头部框架/52
2．1．4 添加下巴/57
2．2 五官结构/60
2．2．1 初步了解头骨/60
2．2．2 眼睛/62
2．2．3 眉毛/69
2．2．4 鼻子/72
2．2．5 嘴巴/77
2．2．6 耳朵/80
2．2．7 练习/83
2．3 躯干/90
2．3．1 将躯干简化为几何体组合/90
2．3．2 胸腔/90
2．3．3 骨盆/93
2．3．4 肩部/95
2．3．5 颈部/98
2．3．6 腰部/103
2．3．7 躯干框架/106
2．3．8 躯干肌肉/108
2．3．9 肩部和胯部肌肉/111
2．3．10 上半身肌肉图/113
2．3．11 在框架上添加肌肉/113
2．3．12 用不同的几何体起稿/120
2．4 手臂/123
2．4．1 手臂结构/123
2．4．2 手臂框架/125
2．4．3 手臂肌肉/129
2．5 手/139
2．5．1 手部结构/139
2．5．2 手部绘制练习/148
2．6 腿/153
2．6．1 胯腿连接/153
2．6．2 腿部结构/155
2．6．3 腿部肌肉/161
2．7 脚/167
2．7．1 脚部框架/167
2．7．2 关节运动/169
2．7．3 在框架上添加肌肉/170
2．7．4 脚与地面的关系/171
第3章 人体动态及其绘制方法/173
3．1 动态要点/174
3．1．1 改变躯干动作/174
3．1．2 重心/176
3．1．3 通过支架确定动态/179
3．1．4 通过动势线确定动态/182
3．1．5 通过外轮廓确定动态/184
3．1．6 调整动态/186
3．2 常见动态/188
3．2．1 走/188
3．2．2 跑/192
3．2．3 坐/194
3．3 连续动态/195
3．3．1 出拳/195
3．3．2 跳跃/196
3．3．3 打斗/198
3．3．4 踢腿/200
3．4 动态练习/202
3．4．1 连续动态练习/202
3．4．2 抓动势线练习/206
3．4．3 控型练习/208
3．4．4 结构练习/211
3．4．5 速写练习/213
第4章 人体与空间关系/227
4．1 空间中求等距/228
4．1．1 N字法/228
4．1．2 等分平面/230
4．2 人体透视/231
4．2．1 局部透视/231
4．2．2 站立状态下的透视/236
4．2．3 动作与透视/239
4．2．4 确定空间中人物的大小/243
4．2．5 常见错误/246
4．3 平面图与立体图/248
4．3．1 根据平面图绘制立体图/248
4．3．2 根据平面图在立体图中表现场景与人物/259