Art

Art: The Whole Story

Art: The Whole Story

  • Downloads:7986
  • Type:Epub+TxT+PDF+Mobi
  • Create Date:2021-07-14 08:54:21
  • Update Date:2025-09-06
  • Status:finish
  • Author:Stephen Farthing
  • ISBN:0500294461
  • Environment:PC/Android/iPhone/iPad/Kindle

Summary

Written by an international team of artists, art historians, and curators, this absorbing and beautiful book gives readers unparalleled insights into the world’s most iconic artworks。 Art: The Whole Story traces the development of art period by period, with the informative and highly illustrated text covering every genre, from painting and sculpture to conceptual art and performance art。 Cultural timelines are included as well, in order to help readers with each movement’s historical context。


Masterpieces that epitomize each period or movement are highlighted and analyzed in detail。 Everything from use of color and visual metaphors to technical innovations are explained, giving readers the tools to interpret the meanings of world-famous masterpieces。 Highlights include Mughal miniatures; Japanese prints from the nineteenth century; the color theories behind Seurat’s remarkable La Grande Jatte; and why Picasso’s Les Demoiselles d’Avignon was so shocking in its day。

Download

Reviews

Anna Mytsuk

Perfect book for those who likes visual art and wants to gain more knowledge about how it evolved throughout the history。

Yuliia Tsyba

Спочатку я ходила колами навколо цієї книжки, нюхала її, гортала сторінки。Врешті, зрозуміла, що треба читати😁І це щось неймовірне。Книга гарно оформлена, розділена на часові періоди й різні стилі в мистецтві。Здається, можна загубитися в тому всьому。До того ж читаючи про мистецтво, ми ще й нагадуємо собі світову історію та історію релігії。Бо раніше, ці речі, були дуже тісно пов’язані між собою (та й зараз теж)Художники малювали релігійні сцени, війни, політичних діячів。Звичайно, в одній книзі немо Спочатку я ходила колами навколо цієї книжки, нюхала її, гортала сторінки。Врешті, зрозуміла, що треба читати😁І це щось неймовірне。Книга гарно оформлена, розділена на часові періоди й різні стилі в мистецтві。Здається, можна загубитися в тому всьому。До того ж читаючи про мистецтво, ми ще й нагадуємо собі світову історію та історію релігії。Бо раніше, ці речі, були дуже тісно пов’язані між собою (та й зараз теж)Художники малювали релігійні сцени, війни, політичних діячів。Звичайно, в одній книзі неможливо досконало і повністю описати великі епохи, стилі。 Згадати всіх визначних художників і показати всі картини。 Але, можна хоч трішки доторкнутися до кожного мистецького періоду。 А потім піти й накупити собі окремих книг про улюблених художників чи стиль в мистецтві))Читала її повільно, але з цікавістю。В університеті ми проходили історію мистецтва, й викладачка була бомбезна, але такої книги дуже не вистачало。Рекомендую тим, хто цікавиться мистецтвом й тим, хто хоче зрозуміти стилі, чи хоча б навчитися розрізняти їх。Зізнаюся, я погано знаюся в мистецтві, хоч і дипломований дизайнер。Можливо, читаючи цю книжку через рік чи більше, я знову буду знаходити щось нове й відновлювати в пам'яті забуте 。。。more

Svetlana Pajic Jojkic

Very good insight into the world of art through the ages。 The most popular artworks of every art movement are explained in detail。 The book also gives information about artworks in other continents, not only in Europe。 However, I was expecting to see and read more about some artworks which are only mentioned in the book but not showed in detail。

Rachel Davies

Due for another update which scrutinise/challenges how colonialist countries “acquired” some of the pieces included in the book。 I also felt that the momentum dropped for the last section。。。 or maybe there was just more crap art in more recent times。 Otherwise, great overview and perfect coffee table book to dip in and out of。

Atanas Ganchev

Великолепна книга!

Katja

Perfect companion and reference book for my art history class。 I especially enjoyed the focal points on specific parts of the artworks - very helpful!

Sam

En favorit, koncis。

Ville Kokko

One of those books that more or less successfully covers "everything" about a topic - in this case, the history of visual art everywhere since the earliest known examples。 For much of the way, the picture is also truly international rather than Western-centric (or at least it seems so to me)。 So, for example, there will be one chapter on "Korean art: Goryeo Dynasty" and another one on "Romanesque"。 However, in the last few centuries, the focus is on different Western movements in art, and other One of those books that more or less successfully covers "everything" about a topic - in this case, the history of visual art everywhere since the earliest known examples。 For much of the way, the picture is also truly international rather than Western-centric (or at least it seems so to me)。 So, for example, there will be one chapter on "Korean art: Goryeo Dynasty" and another one on "Romanesque"。 However, in the last few centuries, the focus is on different Western movements in art, and other parts of the world are only given passing nods: "European figurative painting" is one chapter, "East Asian art" another。 。。。more

Helena

I enjoyed this very much! Very good to cultivate yourself in a general way, and Farthing manages to make a fairly in-depth analysis despite the limits imposed by such an ambitious proposal。

Ihor

Пречудова книженція після якої врешті й остаточно можна зрозуміти хто був першим Мане чи Моне, яка різниця між Ар Нуво та Арт Деко, що пов'язує Поп арт та Оп арт та ще багато-чого іншого чого натворили людиська за свою довгу 40-ка тисячну історію мистецтва。 Пречудова книженція після якої врешті й остаточно можна зрозуміти хто був першим Мане чи Моне, яка різниця між Ар Нуво та Арт Деко, що пов'язує Поп арт та Оп арт та ще багато-чого іншого чого натворили людиська за свою довгу 40-ка тисячну історію мистецтва。 。。。more

Omar Abu samra

Great book

Bogdan Alex

QSDADASDAS

Ziortza Pereira

Básico pero completo。Habla demasiado de la politica de cada época para mi gusto。 En algunos apartados las explicaciones en cuanto a lo artístico de ese momento sin ínfimas。 Es más bien un libro divulgativo。Para quien le guste el arte y quiera aprender un poco más: bien, para quien ya sepa del tema: este no es tu título。

Graham Cammock

An amazing book! Fascinating all the way through, a real page turner。 Through this book I came to realise that I prefer modern art, especially Impressionism and Post-Impressionism。

Dachi

Creo que este es un libro que lo puede disfrutar una persona conocedora de la materia así como también una persona que se quiere adentrar en el mundo del arte。 Por mi parte, lo consulto todo el tiempo, a veces para refrescar algunas fechas o periodos y otras tantas simplemente porque disfruto de ver las imágenes de las pinturas que aparecen (Sueño despierta con verlas en vivo y en directo)。Una guía extensamente hermosa, ordenada cronológicamente, con datos muy interesantes y con imágenes de exc Creo que este es un libro que lo puede disfrutar una persona conocedora de la materia así como también una persona que se quiere adentrar en el mundo del arte。 Por mi parte, lo consulto todo el tiempo, a veces para refrescar algunas fechas o periodos y otras tantas simplemente porque disfruto de ver las imágenes de las pinturas que aparecen (Sueño despierta con verlas en vivo y en directo)。Una guía extensamente hermosa, ordenada cronológicamente, con datos muy interesantes y con imágenes de excelente calidad。 。。。more

Viky S。 Deneault

An amazing guide for arts! Excellent selection of art pieces and pictures of them! Everyone with an interest in arts will like this book。 I discovered a lot about arts by reading it and I still refer myself to it sometimes。

Mihai Zodian

”Stephen Farthing (coord。), Istoria artei – de la pictura rupestră la arta urbană, Rao, București, 2011, 578 p。Diversitatea creativității umane și educarea ochiului public sunt motivele Istoriei artei coordonate de Stephen Farthing, o lucrare ce se distinge prin accentul pus pe caracteristicile dobândite în modernitate și prin deschiderea spre spații culturale mai puțin cunoscute europenilor。 Două motoare, relația ambiguă, de transmitere și detașare dintre curentele artistice și raportarea compl ”Stephen Farthing (coord。), Istoria artei – de la pictura rupestră la arta urbană, Rao, București, 2011, 578 p。Diversitatea creativității umane și educarea ochiului public sunt motivele Istoriei artei coordonate de Stephen Farthing, o lucrare ce se distinge prin accentul pus pe caracteristicile dobândite în modernitate și prin deschiderea spre spații culturale mai puțin cunoscute europenilor。 Două motoare, relația ambiguă, de transmitere și detașare dintre curentele artistice și raportarea complexă la realitate。 Imitație, instrument de cunoaștere aproape platonic (forme, geometrie), impresie sau expresie, căutare de sine, sau a unei lumi mai bune, arta reflectată în lucrarea de față evocă o poveste fascinantă și deseori surprinzătoare。 Avantajul Istoriei artei este amestecul de concizie, contextualizarea și folosirea detaliilor pentru a facilita înțelegerea operelor și a artiștilor。 Un profan ajunge, astfel, să înțeleagă și să vizualizeze chiar și cele mai dificile tablouri futuriste。 Și desigur, necesitatea acestor lucrări denotă două tendințe aflate într-o simbioză ironică, detașarea față de idealul tradițional al reprezentării și interesul crescut al publicului pentru obiecte pe care nu le poate înțelege prea ușor。 Până și Google are propriul său muzeu virtual。 Surprinzător pentru o antrepriză didactică, Istoria artei demitizează。 Vestul nu mai este încarnarea spiritului esteticului plimbându-se pe Pământ deghizat, până să fie recunoscut de filosofi, istorici și critici。 Scoase de pe piedestalul unde este sortită să ajungă orice creație, curentele sunt jucăușe, comunică între ele, se înjură deseori, căci autori par a avea o satisfacție nemărturisită de-a ne explica fiecare insultă sau ironie。 “Bestii” turbate invadând spațiul estetic al Parisului începutului secolului trecut, foviștii propulsează avangarda sau una dintre versiuni, depinde pe cine citești[1]。 Dar acest ideal romantic, al creatorului autonom este și el subminat de autori。 În fond, cu artiștii se întâmplă același lucru ca și cu alte grupuri, cad sub influența diviziunii muncii și a specializării mărci ale modernității, chiar și atunci când aceasta este considerată a fi depășită, după cum sublinia Matei Călinescu[2]。 Exemplare sunt academiile, asocieri ale intelectualilor și artiștilor renascentiști nemulțumiți de sistemul de educație corporatist al scolasticilor, acestea devin simboluri ale noilor autorități și impun reguli[3]。 Noi revolte, noi reguli, într-un flux repetitiv al cutumei。 Diversificarea formelor de expresie și a genurilor pare să reducă totul la o convenție și să reia vechiul model al imitației sau reprezentării。 Și totuși, subiectul este pentru autori o constantă a umanității, după cum relevă subtitlul cărții-album, oarecum kantian[4]。 Dilema clasică, esență-curgere, se pare că publicul trebuie să o rezolve, fiecare în stilul său, ceea ce reprezintă un alt beneficiu al lecturii。 ________________________________________[1] Jude Welton, “Fovismul”, în Stephen Farthing (coord。), Istoria artei – de la pictura rupestră la arta urbană, Rao, București, 2011, p。 370[2] Matei Călinescu, Cinci fețe ale modernității。 Modernism, avangardă, decadență, kitsch, postmodernism, Polirom, Iași, 2005。[3] Susie Hodge, “Arta academică franceză”, în Farthing, op。 cit。 p。 276[4] Immanuel Kant, Critica facultății de judecare, All, București, 2008。” http://semnalesirecenzii。tumblr。com/p。。。 。。。more

Franz Klotsche

Beknopt

Alper

T

Larissa Domingues

Um manual para quem ama arte e para quem pretende conhecer mais sobre o assunto。 Textos didáticos e ilustrações para dar e vender。 Engloba desde a pré-história até a arte moderna。 Ao fim do livro, você se sente um expert。