这本书就是要带领你，

开放自己的感觉，

找回对生活的敏感，

从内心柔软的部分再次出发，

导言一切在所连接

如何使用这本书

第一部分

一种全新的“看的方式”

第一章拍摄“那一刻”， 而不是“那一物”

第二章保持真实

第三章拥抱亲密

第四章转动你的眼球

第五章关注光线

第六章感受节奏

第二部分

在拍摄中实现你的想法

第七章变得专业一点

第八章与人合作

第九章捕捉婴儿和儿童的奇迹

第十章使用道具和背景幕布

著名肖像摄影大师乔治·兰格一生都在拍照，毕业于罗德岛设计学院，曾作为安妮·莱博维茨和杜安·米哈尔斯的助手，还为许多全国性的报纸、杂志、娱乐工作室和企业工作过。斯科特·穆布雷，现为《烹饪之光》编辑，《时代公司》的专职撰稿人，是一位认真的业余摄影爱好者。

本书作者并非堆叠论点的理论家，

更不是严肃理性的技术控，

他们更像两个儿童团团长，

带领你开放自己的内心，

回归按动快门之初的感动，

第一章

拍摄“那一刻”，而不是“那一物”

SHOOT THE MOMENT, NOT THE SUBJECT

生活是一连串的时刻，有如组成歌曲的音符。拍摄照片也是一连串的事情，不管在家里

还是在工作室。哪一个时刻的影像会成为经典并非你完全可以控制的，你甚至不清楚相机快

门开启的那百分之一秒里自己拍下了什么。只有成像后回看拍下来的一系列片子，你才知道

哪些拍得好。相机小小的显示屏透露不了多少信息，很多时候要把图片放到电脑里才能发现

它的好，而这通常是拍摄完已经过了几小时甚至几天了。

如果你对抓住某个时刻不太敏感，那就尝试去感受节奏，好比感受音乐的旋律。节奏

感是拍出好照片的关键，这和拥有一双慧眼同样重要。试问自己：“到底是什么令这些人

和这个时刻如此不平凡？”寻找这个答案。这比“摆什么姿势好”，“怎么裁剪好”之类

的问题更重要。

保持耐心，战胜毛躁和冲动，拍下那些自己日后必然会怀念的事物。

就像我之前在序言里提到过的，我常把摄影比作接吻。你接吻的时候睁着眼睛吗？可

能有时候是的，但通常你接吻时是闭着眼睛的，接吻是完全关于感觉的行为。我拍摄也是如

此，有时我甚至闭着眼睛拍摄，我更多地用我的心而不是眼睛去摄影。

1. 神秘的一刻

这张照片里的人是我的妻子斯蒂菲（Stephie），还有一个旧式的有踏脚板的浴缸，拍摄时间是我们在第二个孩子出生前的一次欧洲之旅中。这张图并不是完全关于我们的体验。作为一张照片，它是个说了一半的巧妙的故事。对不在场的观看者来说，那一刻可能是平淡无奇的，但也可能是神秘无比的。浴缸里的人很放松吗？全身赤裸吗？还活着吗？这样的故事在我们的生活中比比皆是，它的趣味取决于你怎么去观察和感受正在发生的一刻，就本图来说，最奇妙的是从走廊外倾泻进来的乳白色光线。

2. 那些你不能摆拍的瞬间

本图里的人是出生于伯利兹的说唱歌手夏恩（Shyne），他因为卷入纽约的一场酒吧枪击案而入狱。服刑期间，他成了一个哈德派犹太教徒。在一个清晨，我在耶路撒冷的西墙见到他，他和一个白发老先生正在祷告，那位先生恰好是教导我的导师。这照片是有计划地拍摄的，但这个瞬间诞生于拍摄与拍摄的间隙。

3. 你碰巧赶上的瞬间

你拍得越多，就越能碰上日常生活中的精彩镜头。这张图满是情感，但没有展开，这是我最喜欢的照片之一。这女孩是我的朋友伊丽莎白·弗莱明（ElizabethFleming，一位优秀的摄影师）的女儿，

我这位朋友以拍摄子女照片而出名。对我们两个来说，后院绝对是最重要的画板，我们了解那里的每个角落和光线。这是我们的孩子生活的地方，图中的事情经常发生，无论我们有没有用心去看。在后院、街角或者前廊，用心去看的话，总会有类似的景致。

4. 幸运的瞬间

说唱歌手麦克·米勒（Mac Miller）是我朋友卡伦·梅耶斯（Karen

Meyers）的儿子，可能是因为他和我毕业于匹兹堡的同一个高中（多年以前），或者是因为他非常有趣，音乐上十分出色，有天赋又很慷慨，吸引我拍下了他表演时的大量照片。

这是表演结束后派对上的一个幸运瞬间。当时俱乐部里很暗，我几乎

看不见什么东西，我的助理拿着一个频闪（通过一个按住闪光灯的“软盒”以使光线柔和自然），闪光灯和我的相机同步，我按下快门时闪光灯就打开了，拍摄之前我根本不知道会拍出什么东西。

你可以抛开闪光灯而拍出差不多的照片，那不费什么事。真正的对象是麦克的魅力和粉丝的爱在那个瞬间的魔力效应。这教会我真实的一课是：幸运来自你真正想去的地方。

5. 创造有趣的瞬间

每个夏天，我和老朋友马齐（Muzz）都会摆拍一张100%“不对劲”的照片。这次他穿着妹妹的泳衣，这张照片因为漂亮和细致的光线而显得更有趣。

LIGHT

这场景是高背光的，背景十分明亮，不过很均匀。你需要开大光圈试拍几次，你拍的是人物，但镜头在主动模式下以背景的明亮光线为参